Nomad Life.TV 蒙特利爾導演和他的實驗空間

蒙特利爾導演和他的實驗空間

跨越千山萬水找尋自由的意義

NoMad Life.TV，一個集體實驗創作與合作空間，集合攝影棚、工作室、辦公室、派對與劇場於同一個空間。空間的主人Jason Rodi是名紀錄片導演，也是一個嘗試很多種冒險的探險家。

過去這一年多，我來到Montreal，尋找一個以紐約為基地，以遠程一面工作一面旅遊的生活方式。在加拿大認識了許多新朋友，大都是藝術創作者與科技業的同行。在臉書上看到了NoMadLife.TV的廣告，我搭著公車到了一個十分工業與荒涼的廠區，這個地方像是六年前的Bushwick，都是廠房，旁邊還有老舊的火車鐵路，不時有火車呼呼聲從旁經過。

一扇門打開，走進這個很奇幻的空間，NoMad Life TV

即便是後來去了很多次依然很難形容這個空間給我的感覺。我剛好現在的身份也是Nomad，像隻沒有腳的鳥只能一直飛，當我看到NoMad這個空間名字，我想說，這裡能給我的人生找到什麼樣的答案。

Jason Rodi拍攝過多部紀錄片，其中一個系列是Voices of Freedom 自由之聲。他訪問了無數人，問他們自由對他們來說是什麼？他從Montreal開車橫跨美國做訪問，有人說自由就是無懼，你不會感到說什麼話時會有恐懼，有人說自由就是人人都有平等的機會。自由就是每一天結束時你都很開心，喜歡你的工作，自由就是不被自己的心智囚禁，變成奴隸。自由就像一個銅板，正面是自由，反面是責任，這是當下握住機會的滋味。

NoMad Life TV是一個攝影棚，來這裡參訪的每個人都是其中的角色，隨時紀錄當下的影片，Jason說，Our We Have is Now，我們擁有的是當下，我來了幾次夏天的烤肉派對，有現場壁畫、DJ，烤肉、啤酒，跟一些不認識的人隨便聊，聽聽電子音樂。

已經過了所謂跟著夢想去旅行的年紀，不想被高額的房租與押金綁死，我漂泊了一整年，思考著什麼才是理想的生活方式繁華如紐約也有人支付高額房租住在廉價隔間的地下室，當高房價逼走了一批又一批的居民，何不把自己當成一個永遠的過客？我跟西方人類似的地方，是沒有落地生根的觀念，更像是逐水草而居，仍渴望有個可以回得去的家，但現實就是買不起房，這一年多以來，我碰到了很多跟我相同的人，他們來自世界各地，做著科技產業，活在網路世界，地圖上的城市都只是一站站的起點與終點。

然後我認識了一群藝術家，他們也是從紐約搬到Montreal，房價可負擔，他們一樣創作，一樣往返各地，當個游牧人，到處旅行已經變成另類可負擔自己的生活方式。下一站那裡去？All we have is now. 

本段Podcast
https://soundcloud.com/giovannasun/prnpl7dcw2ln
Nomad Life.TV 影片

RAVE 派對巡禮-[電音動物園] Electric Zoo介紹

歡迎來到成人版的兒童樂園，這個小島沒有真的野獸，只有音樂和派對動物。

Mike Bindra 和Laura de Palma夫妻檔於2009年創立Electric Zoo電音動物園(簡稱E Zoo)，他們同時也是E.D.M社群 (Electric Dance Music)的重要推手與創辦人, 從80年代開始舉辦電音派對到至今。在EDM界，被稱做Mike and Laura，Mike在紐約的夜店Twilo當經理，Laura是名模，兩人活躍於夜生活與時尚圈。

在未發跡前，Mike在夜店端盤子是演員和服務生，Laura則是小模直到她開始在Alexander McQueen的服裝秀裡露臉，然後開始策劃After Party將藝術家、時尚圈人仕、Ｈigh咖帶出秀場外繼續happy，完全是只有在紐約發生，有如電影情節般的故事。

我在2013年第一次參加Electric Zoo，那一年有John Digweed和Sasha在Sunday School舞台，Tiesto 在主舞台放歌，那晚發生了兩個二十左右的年輕人用藥過量而死的憾事，因總總的批評聲浪與自我檢討，兩名主辦人取消了後兩天的檔期，我當天在場時並不知情，第二天看報紙與新聞才知道。之後去年他們拍了宣傳短片，raver的精神喊話從PLUR (Peace Love Unity Respect)改成YOLO （You Only Live Once)

2015年的E Zoo有Chemical Brothers世界巡迴場帶來動力，雖然我已經過了去夜店狂歡的年紀，還是去湊湊熱鬧，週五同天也聽到了新一代的Martinez Brothers, Allison Wonderland。Adam Beyer也是同一天跟Chemical Brothers不同場，E Zoo的票雖然昂貴，好處是可以一次看到很多國際級DJ表演。E Zoo也很懂行銷，我買的是早鳥票單日卷$79，之後他們逐步提高票價到當日就是$130,我省了將近$50元。他們還有各種分期付款組合，讓學生可以減少負擔。

E Zoo進化很多，首先是門票部分，場內買酒水無現金交易，門票是個手環加上RFID感應式晶片充值金額後使用，買酒買食物都要用充值卡購賣。另一項高科技是手機應用app，去之前可以先下載E Zoo的app，上面有所有場次表，DJ和藝人介紹和串流音樂分享，還有地圖，手機充值、Snapchat與臉書分享照片軟體。

因前兩年的悲劇，E Zoo找來了維他命水當贊助商，發送免費瓶裝可以無限量免費喝，此外，如不想花錢買礦泉水或是酒水，場內有多處飲水機可以飲用，舞台兩側都有救護站，醫護人員更是會不時在場內巡邏。活動廁所也很多，完全不用排隊上廁所。 飲食部分也可圈可點，龍蝦三明治、BBQ燒烤，各種美食都有。E Zoo在紐約市郊外的一座小島Randall Island舉辦，必須要搭渡輪、步行或搭巴士才能過橋，前年搭接駁巴士等兩小時太久了，今年就花點錢搭Lyft過去，省掉交通時間，多一點時間在裡面玩。

E Zoo是Day Rave，從中午十二點到傍晚十一點結束，還可以趕在午夜之前回家睡覺，十分健康。去之前最好先研究場次和地圖，分有主場，Sunday School，RiverSide等等，還有很多裝置藝術可以參觀。如果想要更high一點，也可以把自己打扮成一隻派對動物去跟其他派對動物同歡。

草東沒有派對-多倫多「北東之北音樂節」演唱紀錄

在多倫多的酒吧外看到社區小報介紹NXNE（North By North East）北東之北音樂祭。 北東之北為加拿大多倫多獨立音樂圈內深具指標意義的大型音樂慶典。新聞斗大的標題推薦台灣的後搖滾樂團 No Party For Cao Dong（草東沒有派對英文團名），雖然離開台灣已久，但對於他們的曲目早就耳熟能詳。在台灣“草東”常被跟五月天做比較，如果說五月天是清新陽光的正能量代表，草東則是恰好的灰暗對比，歌詞既是頹廢又揶揄自我，發揮負能量的最大值。曾經聽朋友說，別人的正能量就是我的負能量，我雖沒有這麼極端，但理解那種整天叫別人開心起來，每天都要感恩天地的人有多討人厭，第一次聽到「爛泥」這首歌時就深得我心。終於有充滿不清新的能量釋放出來，讓我相信這世界沒有這麼多偽善的人。幸虧我們有草東沒有派對，給我們多些負面情緒的宣洩出口，有時覺得無力甚至會自我否定才是正常人。

喜歡他們那種直接不做作的直白歌詞，上一代的長輩總愛把溫良恭儉當成勸世金玉良言，擁有資源的那些老人對著沒錢沒勢的阿魯小輩用自以為是的道德傳道，叨叨絮絮的碎碎念。

草東狠狠的反擊他們的虛偽與矯情，句句唱出了廢世代的阿魯的心聲，有錢人的小孩快叫你媽媽帶你去買玩具，我們不屑你，那些東西我們一點都不屑。

如「大風吹」

哭啊 喊啊 叫你媽媽帶你去買玩具啊 快 快拿到學校炫耀吧 孩子 交點朋友吧 哎呀呀 你看你手上拿的是什麼啊 那東西我們早就不屑啦 哈哈哈

還有「爛泥」，冷冷的看待著社會的不公平，年輕單純的心變成了一攤泥。

噢多麼美麗的一顆心 怎麼會　怎麼會　變成了一灘爛泥 噢多麼單純的一首詩 怎麼會　怎麼會　都變成了諷刺 　 我想要說的　前人們都說過了 我想要做的　有錢人都做過了 我想要的公平都是不公們虛構的

在Yonge Dundas Squqre全場的年輕人跟著台上的草東一起合唱，跟著聲嘶力竭，每個世代都有自己的主題歌，草東雖然不是我的世代但我心有戚戚焉，面對不公平的事，你能怎樣？FXXk Them！I don’t care! 至少可以聽聽音樂。

Only music can save my life!

One Summer Night In Montreal

Louis Vuitton Exhibition in New York

蒙特利爾的180公克黑膠唱片店

Montreal有間黑膠唱片行 叫做180公克，店裡面有黑膠唱片，以雷鬼、Hiphop、靈魂樂和碎拍為主。有很多我曾經擁有的黑膠像是DJ Shadow這些我以前在唱片公司時大量進口的唱片。黑膠唱片似乎復甦了，我離開台灣後，以前的幾箱黑膠唱片陸續清掉，曾經在台灣時還給待業時期的我帶來些網拍收入，直到ebay的帳號後來莫名其妙的被停掉，ebay好像也退出台灣了。 任何唱片行都給我親切感，我也曾經開過一間酒吧與黑膠唱片結合的lounge，我有Technic唱盤、Numark的混音器，這間180公克唱片行的DJ配備都跟我以前有的一模一樣。 180克是唱片的重量，據說唱片做厚重一點，可減少噪音，加強重低音，並增加臨場感。並且播放時比較穩定，這間唱片行就是用180克做店名。

Netflix 紀錄片-個資風暴The Great Hacks-不要相信眼睛看到的

在虛虛實實的網路世界裡，有多少你接收的資訊是真的？Netflix的紀錄片訪談並收錄了康橋數據公司前任的總監Britany Kaiser，從她曾加入歐巴馬助選團隊，開始進入政治領域後說起。片子並不讓人驚訝，網路上充斥著假新聞。康橋數據公司號稱自己是大數據公司，但他們使用的手段卻是一般網路行銷人員都能做的事。

運用臉書的廣告與架構些假粉絲團，大量的散播給一些本來就傾向某個政黨組織的人看，這叫做分眾行銷 Target Segmentation，只是把它用到邪惡的一邊去。1960年代邪惡的曼森家族就是利用嫁禍的方式，企圖把屠殺嫁禍到黑人激進組織上去。而2016年美國總統大選與脫歐，臉書都變成行銷利器，Britany Kaiser一封封的電郵都顯示出密集的會議與整個行銷操作手法，策略就是用各種假新聞、假廣告讓支持者與較容易相信的一方受到影響，而投票結果改變。十分荒謬的是黑人激進組織的臉書粉絲專頁背後的小編是俄羅斯集團，不是黑人。這一波波的種族仇恨不停的被散播成具體的行動，最終影響了選舉結果。

臉書知情與否？創辦人佐克伯都以合約上聲稱僅用於商業用途，不會留下個資，但這股風暴不會停息。將個資用做商業用途，只要有上網購物、甚至使用手機交友都可能會暴露個資，這已經是無可避免，但道德上，數據不該是拿來製作假新聞或是散播仇恨的言論，數據分析應該用在讓人的生活更美好，更進步與繁榮。

網路自由言論被綁架，被用在邪惡的一面，臉書從成立以來本來是個聯繫親朋好友的一個網路社群，也是一個可以自由自在發表言論的地方，如何要在言論自由與道德規範之間取得平衡？但很顯然的是有廣告資金的就有辦法製造話題與意見，根據電影所說，2016年川普的網路廣告預算是五千九百萬美元，希拉蕊只有六萬六千美元，康橋數據公司製作的假粉絲團與假新聞與廣告並沒有被臉書審核，這一切都是因為錢，巨額的錢。

Britany Kaiser轉變成舉報康橋數據的一方，並起身對抗她的前公司。紀錄片裡面另外一個核心人物是David Carroll，一個花很多力氣對抗康橋數據公司的運動份子，他主張數據是新人權主義，維護個資安全。

人類是矛盾的，如果所有人都願意會點時間去思考、讓自己的判斷力變比較好，假新聞與假訊息就不會被植入腦中，用數據分析資料，本來只是方便，讓生活更便利，我想到一位在華爾街上班的朋友跟我說，雷曼兄弟一直都有分身，一個倒了還會有一個起來，康橋數據公司也是同樣，運用人性的弱點與觀察行為習慣賺錢的公司總是會有，只要用一些智慧，花點腦袋，人類不會笨過機器，只是就是很多人不喜歡用腦子思考。

你所看到訊息與新聞有多少是真的？多少是假的？是時候去檢視了。

向愛與和平告別的年代-從前有個好萊塢

好萊塢不是童話，是全球商業片的製造工廠，也是所有演員都想成名發跡的夢工廠。洛杉磯是我踏進美國的第一站，公路上看到的大型Hollywood字體就是對洛杉磯最深的印象。嬉皮是上一代的文化，曾經跟左派一樣是年輕人最嚮往的生活方式，那是60年代，披頭四的約翰藍儂與小野洋子躺在床上，歌頌愛與和平，做愛不作戰，大批的文青追隨者一起奉行，愛與和平卻變質，成為了邪教與異教徒的口號，查爾斯曼森利用了愛與和平的名義，吸收了一個又一個的女信徒成為他的黨羽。

昆丁塔倫提諾的「從前有個好萊塢」是部黑色喜劇，一窺好萊塢光怪陸離事件與繽紛的明星生活與幕前幕後的人生。以好萊塢為背景的片子還有大衛林區的穆荷蘭大道與達米恩查哲的越來越愛你。林區的穆荷蘭大道充滿驚悚與夢靨，越來越愛你是浪漫的悲喜劇，三部電影說的都是星夢破碎的好萊塢故事。

曼森家族的新聞在60末的美國時造成矚目，這也是「從前有個好萊塢」設定的時代背景，莎朗蒂為明日之星，又嫁給了歐洲名導波蘭斯基，住在比佛利山的豪宅，但完美的人生被來自地獄裡過著截然不同人生的惡魔給摧毀了。曼森的女人們為何對他崇拜不已，直到他過世前，八十多歲還在監獄時還有小女孩嫁給他？他在監獄中每天都收到女粉絲的信，還有大批信徒與追隨者仍支持他。大陸的網站上有節錄一些他的語錄，底下還有網友留言說，曼森的語錄的確很有哲理和說服性，說這是馬雲或是賈伯斯說的都會有人信。曼森在年輕時就犯案連連，多次入監，最後有機會認識到音樂製作人，卻沒有發片下文。莎朗蒂就是被殃及池魚的受害者。

曼森從一個懷才不遇的憤青，因音樂才華未被唱片公司與製作人賞識，變成殺人魔頭，邪教教主，讓我想到以前在唱片公司工作時，我也常收到demo帶沒有回應，是否還是被人一直記恨著？曼森在電影裡只有出現一個畫面，其他都是曼森的女人們出現去側寫他做過的事。莎朗蒂與波蘭斯基的完美人生恰恰也就是那些曼森家族成員的完全對比，比佛利山莊與農莊的兩種極富與極貧的生活。莎朗蒂天真無邪的天使形象與曼森女孩的陰暗惡魔形象就成為極大的對比。

李奧納多狄卡皮歐在電影裡飾演個半紅不黑的西部片演員，又常演大壞蛋，電影裡面很多戲中戲，還有些懷舊元素，電影插曲California Dreamin是首經典老歌由The Mamas and Papas唱紅，旋律輕快，但歌詞卻暗諷教會的冷漠，後來海灘男孩翻唱後成為暢銷歌曲。海灘男孩跟曼森家族有著宿命般的牽連，海灘男孩的鼓手丹尼斯介紹了音樂製作人阿爾托貝利給曼森，讓曼森有了出唱片的希望，但毫無下文，入住音樂製作人豪宅的波蘭斯基的妻子莎朗蒂卻成為了祭品，變成了報復的對象。我想說不定曼森如果發了唱片，紅了成為暢銷藝人，說不定他就不會變成人魔，最多只是用語錄與小才華斂財。

直到現在好萊塢都充滿異教徒，除了曼森以外，奧修與山達基都有大批信徒，奧修在亞洲仍有盛名，但他也做過對大批居民集體下毒造成多人死亡的慘案。曼森家族的殺人案件讓社會矚目，嬉皮文化逐漸式微，年輕人對於愛與和平的口號不再嚮往，頹廢度日轉向於工業化，建構一個愛與和平的烏托邦本只是理想，因為世界本就不可能完美，喊著愛與和平的口號也無法消彌人類好戰的本性。

懷舊致敬元素有著導演的幽默感，電影裡一直出現的海報是鬼店，但畫中卻是李奧納多狄卡皮歐，原片是傑克尼克森。昆丁對於腳丫子似乎有著強烈偏好，在追殺比爾裡也一在出現，看完電影後無法甩掉腳丫子畫面。

若眾 Wakashu-Third Gender

During the Eto Period, Japan is an open country for love and romance than any western country. Another gender besides man and woman is called "Third Gender"

Wakashu is the third gender which man and woman are not the only genders, the boy and girl can make their own choice for their sexual orientation. Wakashu can have both male and female lovers.

Unfortunately, when western culture came to Japan, only identified two genders as male and female and leading the disappearance of the third gender.

日本在伊豆時代對於情愛與兩性關係比西方任何國家都開放。在當時除了男性與女性以外，有第三種性別。 若眾(Wakashu）是第三種性別，男人與女人不是唯一的性徵。女孩與男孩可以選擇他們的性取向。若眾可以同時有男性與女性戀人。 當西方文化進入日本後，很不幸的只把性別分為男性與女性，所以第三性漸漸的從日本文化中消失。

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